LIZ TO AOI TORI

Avete presente La malinconia di Haruhi Suzumiya? Vi ricordate quando Kyon menziona, piuttosto enigmaticamente, a Haruhi l’uccellino azzurro della felicità? Ebbene, si riferisce alla famosa pièce di Maurice Maeterlinck. A sua volta, l’autore belga si sarebbe ispirato ad una fiaba di Madame d’Aulnoy, dove si narra di una bellissima principessa ingiustamente segregata nella torre di un castello. E del suo amato principe, tramutato da una perfida strega in un uccellino azzurro, che la raggiunge in volo ogni sera alla finestra della torre.

Liz to Aoi Tori sembra ispirarsi direttamente alla fiaba della contessa d’Aulnoy, piuttosto che al più celebre adattamento teatrale di Maeterlinck. In un’immaginaria Europa d’antan, Liz è una fanciulla molto amante degli animali con un’esistenza alquanto solitaria. Finché non stringe amicizia con una ragazza capace di trasformarsi in un uccellino azzurro che si stabilisce in casa sua. Quanto durerà, l’idillio? Ricordiamoci che gli uccellini, prima o poi, spiegano le ali e si librano in volo verso l’orizzonte…

Ma questa altro non è, se non la favola che fa da sfondo alle vicende di Mizore e Nozomi, già conosciute durante la visione di Sound! Euphonium. Le due amiche, l’oboista e la flautista, sono ormai giunte al terzo (e ultimo) anno delle scuole superiori. Il gruppo del club di musica è alle prese con una partitura tratta proprio dalla storia di Liz e dell’uccellino azzurro. Un racconto fantastico tanto amato da Nozomi quando era bambina. Parallelismi e sovrapposizioni sono abbastanza evidenti: non è difficile scorgere nella timida, sensibile e gentile Mizore alcuni tratti tipici della personalità di Liz. Così come la vivacità e l’allegria dell’amica/uccellino azzurro riflettono il temperamento spigliato ed energico di Nozomi.

La regia di Naoko Yamada, affiancata dal resto del team di A Silent Voice, punta discretamente i riflettori su due figure elevate al rango di protagoniste. Il tocco è delicato, la mano è leggera. E la sceneggiatura si sposa a meraviglia con questa impostazione, riuscendo perfettamente a trasmettere il pathos del non detto. Ossia, delle parole che rimangono strozzate in gola a Mizore, prigioniera della propria difficoltà nell’esprimere le emozioni che trapassano il suo animo. Per contro, la disinvoltura e la brillantezza di Nozomi veicolano in modo efficace il sapore a volte crudele della prima gioventù.  

I fan della serie ritroveranno in Liz to Aoi Tori l’inserto prezioso, la piccola gemma incastonata. Gli altri potranno forse avanzare dei dubbi sull’eccessiva tenuità del plot, quando lo si consideri sganciato dalla cornice di appartenenza. E l’estetismo esasperato che ogni tanto si rimprovera alla KyoAni? Questione già chiusa in partenza. Le innumerevoli scene eseguite in modo impeccabile – in termini di coinvolgimento emotivo dello spettatore e di resa della psicologia dei personaggi – sono argomentazioni che non ammettono repliche. Una su tutte? Il dialogo muto a distanza tra i finestroni.